Stephanie Waddell, dari situs Agnes & Hoss, mendesain kain yang menekan tombol “Instan Covet” saya, dan mengubahnya menjadi bantal, tas, dan syal yang ideal foil tekstil. Dia setuju untuk menjawab lima pertanyaan untuk gaun sehari …
1. Bagaimana Anda masuk ke dalam desain kain? Apakah ada “aha!” saat Anda tahu ini adalah apa yang ingin Anda lakukan?
Sepuluh tahun yang lalu saya tidak tahu ini adalah tempat saya akan berakhir. Saya lulus dari perguruan tinggi dengan gelar di studio seni, khususnya mengecat dan menggambar, dan pindah ke Chicago. Selama beberapa tahun saya bekerja di Adegan Galeri Chicago sebagai administrator sambil selalu mengambil kelas semacam (sejarah seni, bahasa, menjahit) di malam hari untuk menjaga diri saya waspada dan merangsang di luar pekerjaan saya. Jahitan adalah yang benar-benar terjebak dengan saya dan ketika tingkat keahlian saya meningkatkan saya mulai bereksperimen dengan beberapa desain dan pola saya sendiri … dan ini menyebabkan tas tangan. Sementara masih bekerja Pekerjaan lain penuh waktu dan kemudian segera hanya paruh waktu, saya meluncurkan Lily Starr, garis tas buatan tangan menggunakan sutra cetak dan tenunan (di toko titik ini dibeli). Saya benar-benar tertarik pada sutra karena kemampuan materi untuk menerima cetak dan memantulkan warna dengan baik. Karena saya menangani garis-garis ini, saya menyimpan distribusi ke sekitar 3-4 toko, tetapi hanya butuh sekitar 6 bulan bekerja di perangkat jahitan saya sebelum saya menyadari bahwa apa yang saya benar-benar bersemangat adalah kain itu sendiri, dan tidak pembuatan tas tangan. Ini, terintegrasi dengan obsesi seumur hidup dengan pencampuran warna dan pola dalam pakaian saya dan rumah saya, membuat saya sadar bahwa saya harus benar-benar mengejar sudut tekstil, yang pada gilirannya dapat membuka pintu ke berbagai macam atau ide … dari pakaian dan aksesori ke permadani, wallpaper, iluminasi dan sebagainya. Ini terasa jauh lebih membebaskan bagi saya dan jadi saya hanya menyelenggarakan kepala terlebih dahulu. Untungnya saya memiliki latar belakang seni, yang benar-benar berguna, tetapi saya tidak memiliki pengalaman desain tekstil dan hanya mengajarkan diri saya bagaimana mengembangkan pengulangan, bekerja dengan pabrik, dll. Saya benar-benar menginginkan lini kain pertama saya (dan juga kisaran produk pertama … tas tangan, syal, bantal dan pencahayaan) menjadi sesuatu yang istimewa jadi saya mengambil waktu saya mengembangkannya. Saya pikir pada akhirnya yang terbayar. Saya secara resmi meluncurkan Agnes & Hoss di New York International Gift Fair pada Januari 2006.
2. Pola dalam koleksi Anda tampaknya mengangkang garis antara abstraksi dan naturalisme – Apakah Anda merasa sulit untuk sampai ke “titik manis” itu? Apakah Anda mencoba untuk perasaan itu?
Saya berharap saya mencoba untuk perasaan itu tetapi tidak memikirkannya dengan kata-kata yang tepat. Saya selalu menanggapi dan ditarik untuk menciptakan citra alami dan organik, tetapi juga senang melihat tangan artis dalam sebuah desain. Saya suka bahwa Anda tidak perlu melihat citra dalam pekerjaan saya dengan sangat baik dari apa itu. Misalnya, banyak orang tidak dapat mengenali rumput laut saya karena sebenarnya … mereka melihat pohon atau bunga. Demikian juga, setelah pertama kali melihat starlings mencetak, banyak orang tidak melihat ratusan burung kecil bertengger di cabang-cabang … Mereka hanya melihat jumbai cabang atau siapa yang tahu apa. Dan mungkin hanya itu yang mereka lihat … itu sebenarnya tidak terlalu penting bagi saya … karena itulah yang Anda inginkan. Jika Anda menanggapi pola, Anda menanggapinya dengan cara Anda sendiri, seperti tes Rorschach, dan itu mengatakan sesuatu tentang Anda dan bagaimana Anda melihat dunia. Tetapi kemudian ada “kebenaran” rahasia di balik setiap desain yang selalu membawa senyum ke wajah orang-orang ketika mereka mendengarnya. Saya selalu memasukkan label dengan masing-masing produk saya yang menceritakan “cerita” dari cetak yang sesuai … apa sebenarnya dan bagaimana caranya. Ini memberikan sedikit wawasan tentang cetakan serta saya dan apa yang saya terinspirasi oleh.
3. Apa proses Anda dari ide ke kain jadi?
Saya menghabiskan banyak waktu mengumpulkan bahan alami seperti kerang, bunga, gulma, daun, dll. Saya telah melatih pikiran saya untuk sangat memperingatkan hal-hal ini dan terutama untuk yang tidak biasa. Saya juga melihat banyak buku dan gambar online. Biasanya gambar adalah hasil dari sesuatu yang saya minati karena alasan yang benar-benar tidak dapat dijelaskan … bisa jadi artikel pendek yang saya baca, sebuah cerita yang diceritakan seseorang, atau sesuatu yang saya temukan. Desain rumput laut, misalnya, berasal dari seekor rumput laut yang saya temukan di pantai di Cape Cod. Di pantai, itu adalah salah satu dari jutaan rumput laut yang telah mencuci ke darat, tetapi karena beberapa alasan yang tidak diketahui itu benar-benar melompat ke arahku. Ada sesuatu tentang batang berliku dan daun bunga (jika itu yang kamu sebut) yang sepertinya praktis puitis. Kemudian, begitu saya benar-benar berglom pada sesuatu (saat ini gambar udara dari sistem sungai) saya relokasi ke fase pengembangan pola dengan bekerja pada gambar yang berbeda, membawa mereka ke komputer saya dan bermain-main dengan kemungkinan sistem pengulang, dan kombinasi warna. Begitu saya punyaDesain dipaku, saya mengirimkannya ke salah satu dari beberapa bisnis kain domestik saya bekerja dengan pertanian yang mencetak ke pabrik di Cina dan Korea. Sisa proses memakan waktu sekitar 8-10 minggu – 4 minggu untuk melihat dan menyetujui 1 halaman pemogok dari pabrik, dan empat minggu lagi untuk melakukan koreksi dan menerima produk garis produksi. Saya sangat khusus tentang warna, jadi jika warna tidak sebaiknya pertama kali dan mereka harus menyesuaikannya, yang akhirnya dapat menambahkan 2-4 minggu lagi ke proses.
4. Apakah ada serat atau bahan yang ingin Anda kerjakan tetapi itu tidak berguna sekarang? Apa kain impianmu?
Saya akan senang melakukan garis kain tenun, di mana desain saya ditenun ke dalam kain. Ini dapat digunakan untuk pelapis atau mode. Saya juga ingin melakukan garis karpet, dibuat di Tibet atau Nepal, karena mendukung penenun dan juga akan memungkinkan saya bepergian ke sana! Mengenai kain mimpi saya – saya mungkin sudah bekerja dengannya! Charmeuse sutra (dan saya menggunakan charmeuse berat yang sangat berat) akan selalu tampak istimewa bagi saya. Saya bisa menemukan kain mimpi, itu akan menjadi sutra charmeuse yang tidak mengerut.
5. Bimbingan apa yang akan Anda berikan penghematan atau “prosumer” yang ingin memulai membuat kain dalam jumlah yang lebih kecil?
Jika Anda ingin memulai membuat kain dalam jumlah kecil Layanan terbaik adalah dengan mencetaknya sendiri atau menyewa studio pencetakan tangan untuk melakukannya. Jika Anda bekerja dengan pabrik cetak besar, seperti yang saya lakukan, Anda harus memenuhi minimum mereka, yang kadang-kadang dapat serendah 100-200 halaman per desain tetapi biasanya jauh lebih tinggi. Ini adalah UPFRONT C BESAR C
ost untuk mengambil. Sementara saya memang suka tampilan bahan yang dicetak tangan dan pada akhirnya dapat menghasilkan garis sendiri, saya saat ini memiliki desain saya-dicetak di luar negeri karena saya suka kerenyahan yang dapat mereka capai dengan garis dan pengulangan.
Bagikan ini:
Indonesia
Facebook.
Seperti ini:
Seperti Memuat …
Terkait
Jadi, apa? 10 Desember 2008 dengan 143 komentar
Ini? Ini adalah picturesseptember “sebelum” 2, 2006
Gratis ke Homejune 30, 2008